Алма-Ата
2 актуальных событий

Выставка “Кочующие Фрески” Алибая Бапанова проходит в г. Алматы

Алибай Бапанов работает в разных техниках: пишет маслом, ткёт гобелены, делает войлоки и объёмные артефакты. В этот раз он показывает зрителю композиции, созданные в технике валяния. Она привлекательна тем, что словно бы напрямую запечатлевает акт творчества. Шерсть во все времена рыхлят и широким жестом разбрасывают, сворачивают и обдают кипятком, катают и даже танцуют на ней. Из этого набора телесных движений возникал предмет быта, украшенный национальным традиционным орнаментом, отмеченным символикой звучания.

Текеметы Алибая сообщают о персональном, личностном чувствовании мира. В них замысел, рождённый интуицией, счастливо преобразуется в темпераментный или созерцательный образ мира. В создании образов зачастую участвуют лоскуты, обрывки, отрезки, оставшиеся после творческих деяний самого Алибая, его жены Сауле, его дочери Аи, талантливых художниц. Из этого «сора», самых разных очертаний, и возникает композиция. Задача заключается в том, чтобы встроить каждый элемент туда куда надо, не меняя их конфигурацию, словно это курак. И это сложно. Ведь курак – просто нарядная вещь. Художник создаёт образы. Ставит акценты. И потому жизнь деталей в пространстве иная, чем в народном текемете, где царит идеальная плоскость. Поверхность войлока в композициях Алибая, пожалуй, напоминает холст живописца, работающего широкой кистью или мастихином, создающих выразительную рельефную фактуру. Разница, правда, в том, что размер мазка зависит от живописца, тогда как в распоряжении Алибая имеется уже готовая деталь. Из современного, быть может, подойдёт сравнение с пазлом. Хотя там нужно лишь собрать уже готовое изображение. А здесь композиция рождается одновременно с её изобретением. Быть может, подойдёт сравнение с поэзией, где может идти длительный поиск необходимого слова.

При этом даже интересного сюжета недостаточно. Желательно, чтобы между цветными пятнами и контурами возникла перекличка – и тогда родится мелодия образа. Только это может увлечь взгляд, душу, сознание зрителя. Надо сказать, что Алибай Бапанов хорошо со всем этим справляется. В нём замечательно уживаются разнообразные составляющие творческого акта: чувство цвета, чувство ритма, чувство пространственных цезур и главное – чувство гармонии. Без всего этого не создать увлекательную картину мира, где есть место вечным мировой горе и древу жизни, проникновенному разговору с небом, счастливым путешествиям и многому другому, что волнует душу художника.

Алибай Бапанов, говорящий современно и личностно, никогда не покидает пространство казахской культуры. Всё, что связано с кочевьем, бесконечно его волнует. Поэтому в экспозиции можно увидеть заботливо окутанные шерстяной оболочкой самовар и чайник, нарядные подобия войлочного шабадана и других традиционных предметов быта. И даже – изящную, хрупкую вариацию на тему священной родовой памяти «Жетi ата» – семь поколений предков. Любовь к прошлому одного талантливого человека способно оживить ушедшее, актуализировать его для конгениального зрителя.

Баян Барманкулова

Об авторе:

АЛИБАЙ БАПАНОВ (Караозек, Кызылординская область, 1953) живет и работает в Алматы, Казахстан. В 1973 году окончил Алма-Атинское художественное училище и был направлен Министерством культуры Казахстана на учебу в Москву. В 1979 году окончил Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерская монументальной живописи под руководством Народного художника Российской Федерации Ю.Королева (в это время генерального директора Третьяковской Галереи). В 1980 служил в рядах Советской армии в Москве и участвовал в проведении и оформлении архитектурных сооружений Олимпиады -80.

С 1981 года А. Бапанов начинает работать преподавателем в Алма – Атинском художественном училище и комбинате изобразительных искусств «Өнер». Бапанов А.К. внес большой вклад в развитие современного искусства Казахстана его пропаганды за рубежом они совместно с супругой Бапановой Сауле организовал не менее 40 персональных выставок из них 15 за рубежом.

с 1987 года Бапанов А.К. работал старшим преподавателем, доцентом, а ныне, профессором и руководителем персональной творческой мастерской в Казахской национальной академии искусств имени Т.Жургенова.

В 1988 – 2000 годы заведовал кафедрой монументальной живописи.
В эти годы разработал основные программы по спец. предметам магистратуры и бакалавриата таких как монументальное искусство, живопись, композиция, спец. рисунок и современное искусство. В настоящее время преподает программу монументально – декоративного искусства.

Профессорско – преподавательскую работу, Бапанов сочетает с творческой деятельностью. Его высокопрофессиональные, современные гобелены, созданные в духе казахского миропонимания, украшают многие государственные и частные архитектурные объекты Казахстана. Это интерьеры Резиденции Президента Республики Казахстана в г. Алматы и Астане, Посольства США в Республике Казахстан, здании Акимата и Тенгиз – Шевроил в г. Атырау, Казахского национального университета им. Аль – Фараби в г. Алматы, магазин «Казахстан» в г. Волгограде, интерьеры церкви в городе Скарздейл в Америке, творческий центр в ОАЭ Art Hub в городе Абу Даби и др.

2007года ОФ «Академия художеств Республики Казахстан» присвоил звание академик, член Международного Альянса американского гобелена (АТА) с 2012 года.

А.К. Бапанов многие годы являлся членом Правления и секретариата Союза художников Республики Казахстан. Был делегатом VIII съезда художников СССР, который проходил в Московском Кремлевском дворце съездов.

В 2003 году за вклад в развитие изобразительного искусства, подготовку и воспитание молодых художников был награжден медалью «Ерен еңбегі үшін».

В 2008 году за создание серий монументальных гобеленов и войлочных панно, за большой вклад в развитие декоративно – монументального искусства Казахстана, А. Бапанов удостоен звания Лауреата Независимой премии «Платиновый Тарлан».

В 2011 году награжден юбилейной медалью «20 лет Независимости Республики Казахстан»

В 2013 году награжден юбилейной медалью в связи с 80-летним юбилеем Союза художников Республики Казахстан «Үздік шығармашылығы үшін».

Выставка проходит в Esentai Gallery, Алматы (Аль-Фараби 77/8, Esentai Mall, 2 этаж)